English | 한글 | 繁體中文
- 2024 年 4 月，佩特里特·哈利来为大都会艺术博物馆 Iris and B. Gerald Cantor 屋顶花园创作的雕塑装置将会揭幕。
- 李昢将为大都会艺术博物馆第五大道主馆的正面壁龛创作四件雕塑作品，于 2024 年 9 月揭幕。
- 董阳孜将为大都会艺术博物馆大厅创作两幅大型书法作品，于 2024 年 11 月开幕展出。
（纽约，2023 年 11 月 29 日）—大都会艺术博物馆于今日公布 2024 年当代艺术作品委托创作的艺术家名单。 佩特里特·哈利来（1986 年生于科斯绰，现居柏林）将为博物馆的 Iris and B. Gerald Cantor 屋顶花园创作雕塑装置；李昢（1964 年生于荣州，现居首尔）已接受委托，为博物馆的第五大道主馆正面壁龛创作四件雕塑作品；董阳孜（1942 年生于上海，现居台北）将为博物馆大厅创作两幅大型汉字书法作品。对于哈里来和董阳孜来说，本次委托创作将是他们在美国的首次大展览。李昢为博物馆主馆正面外墙的创作是她 20 多年来在美国的首次重要展出。
「屋顶花园委托创作：佩特里特·哈利來」 (The Roof Garden Commission: Petrit Halilaj) 將於 2024 年 4 月 29 日至 10 月 27 日展出。「主馆正面外墙委托创作：李昢」 (The Facade Commission: Lee Bul) 將於 2024 年 9 月 12 日至 2025 年 5 月 27 日展出。「大廳委托创作：董阳孜」 (The Great Hall Commission: Tong Yang-Tze) 展期為2024 年 11 月 21 日至 2025 年 4 月 8 日。
大都会艺术博物馆 Marina Kellen French 馆长兼执行长 Max Hollein 表示：「我们怀着激动向大家宣布 2024 年当代艺术委托创作的艺术家名单。 佩特里特·哈利来、李昢和董阳孜这三位艺术家一向致力破除种种框限，他们的作品将照亮博物馆三处最引人注目的位置，吸引来自世界各地的观众。 我们十分期待明年为他们的作品揭幕。 」
本次屋顶花园的委托创作是此户外空间专属创作系列的第十届，哈利来将打造一件不规则型态的雕塑装置，给整个空间带来截然不同的面貌。 他的作品植根于个人的成长经历，与科索沃这个年轻国家（2008年宣布独立）的历史，以及他在90年代巴尔干地区的战乱中，身为难民儿童挣扎生存的经历密切相关。 哈里来将艺术作为重要的工具，反映和研究个体身份课题、难民流离失所的问题、个人对全球历史的切入，以及酷儿身份。
李昢的艺术生涯超过40年，为韩国最杰出的艺术家之一。 她以练达的手法，用高度工业化和劳动密集的材料，包括布料、金属、塑料、硅胶、陶瓷和玻璃来创作，往往将手工艺实践和精密科技结合，众所称道。 她的雕塑经常采用既古典又未来主义的人体形态，表达了随着时代发展进程，人类对未来的憧憬和幻灭。 李昢接受博物馆之邀，将为第五大道历史悠久的建筑正面壁龛创作包含具象与抽象元素的四件雕塑作品。 这也是博物馆第五次委托艺术家为主馆正面外墙创作，之前参与这系列创作的艺术家有：瓦格西·穆圖 （Wangechi Mutu） (2019)、卡罗尔·波维 （Carol Bove） （2021） 和 休·洛克 （Hew Locke）（2022）。目前正展出奈里·巴格瑞米安 （Nairy Baghramian）之作，持续至2024年5月28日。
来自台湾的董阳孜是当今专以书法创作最著名的艺术家之一。 她以巨幅书法闻名，此次，她将为博物馆大厅创作两件新作。 董阳孜的作品将汉字引入与三维空间对话，打破了这种艺术形式在观念及构图上的局限性，同时亦保留了书法作为文字艺术之存在的理由。 她的作品将是大都会艺术博物馆大厅委托创作系列的第三届，前两次的艺术家为肯特·芒克曼 （Kent Monkman）（2019）以及目前仍在现场展出的杰科尔比·萨特怀特，其多媒体装置作品《慈悲的祈祷》（A Metta Prayer）将展至2024年1月7日。
艺术家简介
佩特里特·哈利来是科索沃艺术家，生于 1986年，曾经历90年代巴尔干地区的战乱。 他曾在意大利米兰的布雷拉美术学院（Accademia di Brera）习艺，培养出创作风格。2008年在柏林设立自己的工作室并定居。他的作品涉及多种媒介，包括雕塑、绘画、诗歌和表演。 他的作品常以祖国历史为素材，以极具表现力的空间装置为载体，将其个人的关系、记忆和经历提炼成一系列雕塑命题。
在过去几年里，哈利来的作品逐渐获得了国际瞩目，曾参加以下机构的重要展览，包括威尼斯 Ocean Space 的 TBA21-Academy （2023）、泰特St Ives （2021）、马德里的 Museo Reina Sofia （2020）、伯尔尼的 Paul Klee Zentrum （2018）、都灵的 Fondazione Merz （2018），纽约 New Museum （2017）、米兰的 Hangar Bicocca （2015）、科隆的 Kölnischer Kunstverein （2015） 以及波恩的 Bundeskunsthalle (2015)。 2013 年，他代表他的国家参加了威尼斯双年展的第一届科索沃馆展出。 今年夏天，他参加了在科索沃普里什蒂纳举行的第14届欧洲宣言展。 2023年11月，他的回顾展在墨西哥城的Museo Tamayo美术馆开幕。
李昢是同辈雕塑家的领军人物，作品的媒介丰富，包括绘图、雕塑、绘画到表演、装置及录像，探索主题关于美、欲望、堕落和衰败。大都会艺术博物馆主馆正面外墙的委托创作将是李昢自 2002 年在纽约 New Museum 举办个展以来，在美国的首个重大项目。 1999年，她代表韩国参加了第48届威尼斯双年展，并于2019年获得了韩国著名的湖岩艺术奖。
自80年代末在首尔和东京以穿着缝制的雕塑进行突破性表演以来，李昢已受公认为当代雕塑和装置的先驱。 她以其介于人与机器之间的雕塑闻名，既引人入胜又支离破碎、既一目了然又神秘莫测。这些极具戏剧张力的作品通过对人们熟知形态的变形，反映了艺术家对现代社会以进步为动力、病态追求完美的价值观之批判。李昢的作品的结构和视觉相当复杂，探讨人类对乌托邦幻想的渴望和失败，并揭示历史的脆弱和悲歌。
董阳孜自幼习书法，在台湾（国立台湾师范大学美术系艺术学学士，1966年）和美国（麻萨诸塞大学阿姆赫斯特分校的艺术学硕士，1970年）受油画训练。在纽约短期从事平面设计工作后，她回到台湾专事书法，80年代成名，不因书法在当代艺术中式微而改其志。书写中国古典文学中的精选名句，并扩大汉字的结构与格局是她拉近观众的关键策略。董阳孜的书法借鉴中国古代书法名家的风格，並参考二十世纪中期西方抽象画的尺幅和构图。 她对书法的热爱源于她坚信汉字在中国文化认同中的核心地位，同时深信书法的视觉、情感和社会影响力是能超越语言壁垒的。她通常在地板上创作，运笔如行云流水，展现书法气韵生动、抑扬顿挫之精髓。作品中超大的汉字在身体上、形式上和概念上都对书法的传统表现形成挑战，融入了新颖的构图想象，带来了崭新的观赏体验。2011年她获颁行政院文化奖，为台湾最高的文化荣誉。
上述三件项目就是大都会艺术博物馆当代艺术品委托创作系列中的最新作品，博物馆旨在透过邀请艺术家创作新的艺术作品，在艺术家实践与博物馆馆藏之间，博物馆现场与博物馆观众之间建立对话。
鸣谢
「屋顶花园委托创作：佩特里特·哈利来」由艺术家构思，与大都会艺术博物馆现当代艺术部Estrellita B. Brodsky 拉丁美洲艺术策展人伊里亚·坎德拉 （Iria Candela） 磋议而成。
本展覽由 Bloomberg Philanthropies 贊助。
其他贊助來自 Diane W. and James E. Burke 基金以及 Cynthia Hazen Polsky 和 Leon B. Polsky。
展覽目錄由 Mary and Louis S. Myers Fund 會贊助。
「主馆正面外墙委托创作：李昢」由艺术家构思，与大都会艺术博物馆现当代艺术部 Ming Chu Hsu and Daniel Xu 亚洲艺术副策展人马唯中 （Lesley Ma） 磋议而成。
部分贊助來自 Cynthia Hazen Polsky 和 Leon B. Polsky。
「大厅委托创作：董阳孜」由艺术家构思，与大都会艺术博物馆现当代艺术部 Ming Chu Hsu and Daniel Xu 亚洲艺术副策展人马唯中（Lesley Ma） 磋议而成。
##
2023年11月29日
Contact:
Communications@metmuseum.org
Press resources